Andrew McCarthy megvizsgálja a Brat Pack Legacy-t | EatchbQ

Andrew McCarthy megvizsgálja a Brat Pack Legacy-t

Andrew McCarthy dokumentumfilmje Szarokkönyve alapján, Brats: Egy 80-as évek története, a Brat Pack bensőséges felfedezését kínálja – egy fiatal színészcsoport, akik az 1980-as években kulturális ikonokká váltak. McCarthy őszinte interjúkon és nosztalgikus elmélkedéseken keresztül mélyül el a “Brat Pack” címke nosztalgiájában, amelyet David Blum újságíró alkotott meg egy 1985-ben. New York újságcikk. Ez a kifejezés, amelyet az 1950-es és 60-as évek Rat Packjének játékos biccentésére szántak, tartós hatással volt a tagok karrierjére és magánéletére.

McCarthy újra találkozik korábbi társaival, köztük Rob Lowe-val, Demi Moore-ral, Ally Sheedy-vel, Emilio Estevez-zel, Jon Cryerrel, Lea Thompsonnal és Timothy Huttonnal, akik közül sokat több mint 30 éve nem látott. A találkozás célja egy központi kérdés megválaszolása: mit jelentett a Brat Pack tagjának lenni? A dokumentumfilm McCarthy valós idejű narrációja a közvetlenség érzetét kelti, és úgy érzi, hogy részesei az utazásnak.

A Brat Pack olyan ikonikus filmek színészeiből áll össze, mint pl A reggeliző klub és Utca. Elmo tüze, az 1980-as évek ifjúsági kultúrájának emblémájává vált. De Blum cikke, amely a színészeket címzettnek és nyersnek mutatta be, olyan identitást támasztott, amelyre sokan nehezteltek. McCarthy maga is bevallja, hogy küszködött a címkével, úgy érezte, hogy ez beárnyékolja munkáját és szította bizonytalanságát, rávilágítva a közfelfogás és a valóság közötti ellentétre. Míg a rajongók a Brat Pack-et közeli barátok csoportjának tekintették, akik elbűvölő életet élnek, maguk a színészek is kényelmetlenül érezték magukat, hogy akaratuk ellenére ebbe a csoportba tartozzanak, mert úgy érezték, hogy ez bagatellizálja tehetségüket és korlátozza karrierjüket.

Szarok azt vizsgálja, hogy a kifejezés hogyan hatott az egyes szereplőkre eltérően. Timothy Hutton, akinek az Oscar-díját Hétköznapi emberek 1981-et a csoport megalakulásának katalizátorának tartják, mivel Blum szavait cinikusnak és olcsónak látja. Estevez, akit gyakran a Brat Pack nem hivatalos vezetőjének tartottak, úgy vélte, ez a kifejezés rontja szakmai hírnevüket. Ally Sheedy, akit Allyson Reynold alakít A reggeliző klub tükrözte saját tapasztalatait, amikor magányosként nőtt fel. A Brat Pack-et helyettesítő családnak tekintette, de nehezményezte, hogy ennek az ideiglenes csoportnak a tagja volt. Demi Moore, aki személyes küzdelmek után újjáépítette karrierjét, kezdetben elutasította a kifejezést, de könnyebben boldogult, talán a későbbi hollywoodi sikerei miatt.

A film megörökíti a barátságot és a konfliktust a Brat Pack tagjai között. Rob Lowe és McCarthy arról elmélkedik, hogy a kifejezés negatív konnotációja ellenére végül miként hozta közelebb egymáshoz legtöbbjüket. Nelson azonban nem volt elérhető a film főszerepére, és Ringwaldot sem érdekli a múlt újralátogatása. Lea Thompson és Jon Cryer, akiket a rendező “Brat Pack szomszédnak” nevezett, vegyes reakciókat váltott ki a kiadóval kapcsolatban. Thompson részese akart lenni ennek az egésznek, mivel a Pack-et menő gyerekeknek látta, és Cryernek az volt a célja, hogy gyorsan elhatárolódjon ettől.

A film az 1980-as évek tinifilmjeinek tágabb kontextusát is érinti, amelyek kulturális jelenségek voltak, amelyekben a színészek gyakran találkoztak, mély visszhangot váltottak ki a tinédzserek körében, és kasszasikereket tapasztaltak. Szarok azt sugallja, hogy ezek a filmek – főként John Hughestől – a középosztálybeli fehér tinédzsereket célozták meg, és Hughes történetei az osztályközpontúak voltak. A dokumentumfilm azonban nem foglalkozik mélyen a faj vagy osztály témájával, így elszalasztja a lehetőséget egy gazdagabb beszélgetésre arról, hogy a Brat pack filmek és történetek hogyan hatnak más közösségekre.

A film laza forgatási stílusa, az iPhone-on felvett jelenetek és a látható forgatócsoportok hiteles, kényelmes és beszélgetős hangot adnak hozzá. A megjelenés és a hangulat rusztikus és természetes, így a közönség úgy érzi, mintha egy forgatáson lennének. Andrew narráció közben rendez, például naplóbejegyzések sorozatát forgatja. Amikor kapcsolatba kerül színésztársaival, az egyenértékű a csoportterápiával, mint az elengedés, és a katarzis minden érintett szereplő számára érezhető.

A színész-rendező végül szembesíti Dave Blumot a New Yorker cikkével és szándékaival kapcsolatban. Az újságíró reflektál írására, és kijelenti, hogy nem látta előre annak hosszú távú hatásait. De ő sem bánja meg, és az élményt egy 29 éves férfihoz hasonlítja, aki karriert akar építeni, és előfordulnak hibák. McCarthy szkeptikus válasza megoldatlan érzéseket sugall ezzel kapcsolatban, de végül hajlandó elengedni az egészet.

Szarok szívhez szóló memoár, amely a szavak és az észlelés erejéről elmélkedik. Megrendítő pillantást ad Bratre, emlékeztetve a nézőket a címkék tartós hatására és a nyilvános szereplők mögött álló emberek megértésének fontosságára.

Cím: Szarok
Fesztivál: Tribeca (világpremier fókuszban)
Rendezők: Andrew McCarthy
Öntvény: Szereplők: Emilio Estevez, Ally Sheedy, Demi Moore, Rob Lowe, Lea Thompson, Jon Cryer
Elosztó: Hulu
Futási idő: 1 óra 32 perc

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *